本片以深圳为样本，通过叙述,阐述,陈述,描写今天鲜活的“深圳故事”，从一个城看一段历史，从这段历史读懂中国人改革的意义，以及它给中国和世界政经历史所停留,驻留,滞留,逗留的坐标意义。记录这座城，是为了纪念过去四十年里勇于改革的一群中国人；展示这座城，是为了证明一个政党为民族自强富强而笃定灵动的制度自信；解读这座城，是为了改革再出发时一份不忘的初心。
　　第一集 杀出一条血路   20190121
　　第二集 思想解放天地宽  20190122
　　第三集 试验市场经济   20190123
　　第四集 刀口向内的改革  20190124
　　第五集 改革改出“新自我”  20190125
　　第六集 创造“创新之城”  20190126
　　第七集 建设“法治之城”  20190127
　　第八集 来了就是深圳人  20190128

　　本次的纪录片《人在三和》，不仅跟随打工者的视角，去酒店当临时工，
　　还采访了来三和围观旅游的留学子,门生,弟子,学员，和著名的4块钱“挂逼面”双丰面馆老板。
　　在五星酒店打工1小时12块，忙到半夜工钱84块，还要付10块钱给黑车老板，而五星酒店年会一桌饭就要一万多。
　　三和大神出名之后，越来越多的人来三和围观，买瓶大水，来一碗挂逼面，体验一下三和大神的日常,生存,生计,日子。
　　双丰面馆老板是个实在人，自始至终为三和大神们提供四块钱的挂逼面，利润虽少，但从他的言语中可以感觉出是凭着良心在做事。

       二○一三年，金马奖喧闹,嘈杂,沸腾,喧嚣感动地庆祝走过半世纪。杨力州导演拍摄‘金马50’纪录片。从经典到潮流、强人到百姓，每个人的金马故事，汇流成这条浩瀚蜿蜒的电影长河。
       精彩的不只是影坛耆老坦承当年恩怨，或是电影运动背后的筚路蓝缕，更特别的是庶民。
       观点的加入：面临台湾经济转型， 离乡背井打工的少女如何藉由文艺爱情片寄托青春梦想；国难当头时，热血男儿受爱国电影激励立志从军。他们仍会为了电影哭、电影笑的反应，对比时下宅男与心仪女星的纯情初相遇,碰面,相会,邂逅，突然没有了代沟。这是一封写给电影的情书，拍电影和看电影的，在这里穿越银幕与时间的限制，同在一起。

　　In 1995, the young Taiwanese woman writer Qiu Miaojin committed suicide in Paris’s Montmartre district, leaving behind the autobiographical novel LAST WORDS IN MONTMARTRE. Two decades later, the novel was published in English by the prestigious New York Review Books, bringing Qiu renown in Western literary circles and quickly prompting translations into other European languages. Qiu is considered the first openly lesbian novelist in the history of Chinese literature; her debut novel, NOTES OF A CROCODILE, became a “Bible” for the Taiwanese lesbian community and an underground classic in Taiwan and Hong Kong, with an official edition finally published in 2012. DEATH IN MONTMARTRE travels through Taiwan, Paris, and New York to trace the life of this literary star who enjoyed fame only after her death, interviewing literary masters from Taiwan, France, and the U.S. while discussing LGBTQ culture and lesbian literature from a perspective of equality.

　　湖南的一个普通而安静,宁静,沉静,恬静的村镇，一条等待动工的省级高速公路即将穿过这里。因为这条造价高昂的道路，许许多多以修路为业的外地人和各种施工机械潮水般涌向这里，在接下来的三年多的寒来暑往里，他们将扎根于这个陌生的地方获取利益，同时也洒下汗水与血水，甚至可能一不留神失去宝贵的生命。
　　随着他们的到来，当地的村庄和百姓也面临被影响被转变,变化,蜕变,变迁的命运：田地征收，房屋拆迁，庙宇重建，而人心和道德也一再经受微妙而持久的冲击。修路者和当地人，两个不同群体的日常,生存,生计,日子和命运与这条道路紧紧联系在一起，彼此交织，偶尔冲撞，或喜或悲，或苦或乐。某种意义上，这条历经艰辛的道路是国家发展之路的一个象征。

　　《回眸》记录三位末期病人冠玮、瑶华、育姗在离去,分离,离别,离别,分别,分离,别离,分散,远离,分离人世前，如何面临,直面,应对,应付死亡的每一刻。冠玮被告知生命剩下一个月，他苦恼来不及看着就读小学的双胞胎孩子,男孩,少年,男童佑佑和廷廷长大；瑶华渴望,期望,盼望,企望在家安宁，但回到家后，亲人,亲属,眷属,家属之间的不和睦让她感到害怕；育姗长期在海外职业,事业,工作岗位,职责，生病返台治疗被判定为末期病人，因为孩子,女孩,少女,千金不在身边，育姗担心临走前见不到孩子,女孩,少女,千金最后一面……《回眸》细腻呈现三位末期病人各自对生命抱有不同的执着与情绪，用生命故事向大众呈现,显现,体现,展现,呈现,显现,体现他们对生的不舍、对死的恐惧与以及过程中灵性关照,照应,关怀,关爱给他们的勇气。

　　汶川纪录片《为了生命》获国际军事电影节一等奖
　　在11月16日落下帷幕的第19届意大利“军队与人民”国际军事电影节上，来自中国的反映汶川大地震的纪录影片《为了生命》，在五十多部参赛作品中脱颖而出，荣获最具社会影响类一等奖。人民子弟兵奋不顾身、争分夺秒抢救人民生命的感人瞬间，感动了来自世界各地的观众。
　　由八一电影制片厂摄制的纪录片《为了生命》，记录了5.12汶川大地震中，中国军队倾其所有，全力抢救人民生命与财产安全的真实故事，影片朴实的风格，悲壮的场面，感人的情节，深深震憾了中外每一个观众。
　　我是一个兵
　　5月14日中午，地震出现,产生,形成,酿成后不到48小时，15名空降兵写下请战书，签下生死状，紧急待命。尽管当时气候极度恶劣，但为了早一点进入灾区，争取抢救时间，他们强行飞离茂县上空，在机舱门结冰的紧急情况下，冒着超越世界伞降极限高度5000米的危险，冒死一跳，震惊了全世界。
　　男儿有泪也轻弹
　　水断，路断，血脉亲情不断，奋战在抗震救灾第一线的某部部长袁世聪同样牵挂被压在废墟下的老妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈。此时的袁世聪沉默了，他马上投入到队伍中，与官兵们一起全力搜救，他把那些在生死薄上挂了名的人一个个从死神的手中夺了归来,返回,回归,还来，但却由于错过了最佳抢救时间，他再没有能力挽留住侄女与妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈的生命，这个堂堂七尺男儿流下了无悔的英雄泪。

　　本系列节目用历史小剧场和定格动画的展现,呈现,显现,体现形式，再现并解读中国古代人的妆容方式、装束习惯、饮食习惯和出行方式，展示了多姿多彩的古代娱乐日常,生存,生计,日子。片中叙述,阐述,陈述,描写了人们养猫的历史，介绍了古代文青的雅好，及古代冰鉴、文艺时钟、榫卯结构建筑、数十款全自动机器等科技的发明和应用，充分反映了古代中国人民的智慧，体现中华民族不同朝代的日常,生存,生计,日子方式和精神面貌。

　　一段虚构的真实，无限接近而遥不可及，在混沌中，城把人丢了，人也会把城忘了。2012年春节我们三个人带着一部16毫米摄影机来到被称作“鬼城”的甘肃玉门。在这座废墟面前，导演试图以外来者的方式介入玉门这座被遗弃的城市。当三位当地的女性进入视野之后，才得以完成这部关于玉门空城、关于记忆和幻想的影片。

　　◎简　　介
　　有谁听过圆明园历史上最华彩的那段乐章？
　　有谁见过圆明园历史上最宏丽的画卷？
　　有谁亲身游历过那座精艳绝伦的“万园之园”？
　　圆明园的历史不是从1860年起始,开端,肇始,启始的！
　　圆明园不仅是一部中华的屈辱史，
　　圆明园应是让国人更具民族自豪感的“万园之园”！
　　圆明园自1707年建园至今，已有近300年的历史
　　他不仅是一个城市的记忆，更是一个国家，一个民族的记忆。
　　但记忆应该是完全,完好,完善,全备的，而不留残缺的。
　　圆明园大型史诗性数字电影为圆明园的历史填补空白。
　　还世人一个完全,完好,完善,全备，真实的圆明园！
　　语言在这350公顷，三大主题园林区，百余处园林景观面前是苍白无力的
　　高清晰，数字化技术再现了圆明园从建园，扩建，被毁的历史全过程
　　绚丽的三维动画将一座恢弘壮阔的圆明园呈现，好似游历其中。
　　与真实演员相结合的拍摄手法，使影片更具真实性。
　　大型史诗性数字电影圆明园的真实，不仅是重现了圆明园恢弘壮丽的建筑
　　同时他还向人们叙述,阐述,陈述,描写圆明园鲜为人知的重要地位
　　及一个帝国，一个家族的兴衰荣辱，欢笑和泪水。
　　圆明园不仅有着与故宫同样大小的占地面积，
　　在清政治的鼎盛时期，其地位比故宫更为重要！
　　在长达150年的存园历史中，
　　清，6位皇帝曾在此梳理朝政，平定天下，安食就寝。
　　皇室不为人知的亲缘相韧，后宫传奇，官宦相挣，
　　同样构筑了圆明园的另一道风景
　　有谁会知道？
　　圆明园曾经实现过康熙，雍正，乾隆三朝天子的相聚，
　　有谁会知道？
　　圆明园的设计者就是当朝统治者。
　　圆明园在精艳绝伦的建筑背后，
　　有雍正的艺术情操和制国的雄心壮志。
　　有乾隆望为自大和对西方艺术科学的不屑一顾。
　　也许任凭我们的大脑如何联想，
　　都难在那满目沧遗、断壁残垣中，搜寻,寻觅,查找,探寻300年前的伟大，
　　绚丽的华服只有在亲眼目睹后，才回赞叹她的圆满,完满,尽美,尽善，
　　圆明园大型史诗性数字电影，就再现了一件举世珍宝的绚丽多姿。
　　历史也将在这绚丽的洪流中更加的惊艳！

被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
 《没有电影的电影节》放映终结,告终,完结,终止后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
 8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件出现,产生,形成,酿成刚好相隔一年。
 这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
 活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支援,扶持,拥护,维护和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支援,扶持,拥护,维护者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
 北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中出现,产生,形成,酿成了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由传达,表示,显露,透露、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
 在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
 尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的卓越,杰出,出众,出色作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
 组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的抉择,挑选,取舍,取择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式呈现,显现,体现,展现,呈现,显现,体现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的传达,表示,显露,透露，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
 电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记忆,记住,牢记,铭记自己2008年初到北京的体验,体会,感悟,感悟：“我当时觉得就像是找到了自己的亲人,亲属,眷属,家属和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
 王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的职业,事业,工作岗位,职责人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的职业,事业,工作岗位,职责。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所渴望,期望,盼望,企望促成和持续,坚守,执着,恒心的。
 独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国出现,产生,形成,酿成。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星出演,加盟,参加,参与的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
 尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
 或许，独立电影在今天的经历,碰到,遇到,邂逅也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。

　　【影片简介】
　　《迁动人心》叙述,阐述,陈述,描写的是上海中心城区四行仓库所在的晋元路地块的政府房屋征收、动迁的故事。棚户区里的2652户居民集体“辞旧迎新”，在短短一个月内，动迁居民签约率高达85%，创下上海闸北区历史最高纪录。然而这一切才仅仅是一个起始,开端,肇始,启始。
　　夹杂着对新日常,生存,生计,日子的憧憬与不安，在利益面前新生的欲望与私心，让八十多岁的老管夫妇、孕妇付维敏、开了近20年面铺的老法师等家庭陷入到繁复,纷繁,繁杂,杂乱而纷乱的情感里。
　　一场坎坷而艰难的“沟通之战”拉开了帷幕。政府与群众，征收组与居民，父母与子女，兄弟与姐妹，在各自的利益与情感立场，谈判、迂回、交换、妥协……期望,盼望,等待,渴望,期望,盼望,企望许久的动迁事项牵动着每个人的心灵。
　　【导演介绍】
　　崔轶导演
　　1978年生祖籍苏州，北京电影学院导演专业本科，上海戏剧学院导演艺术硕士，
　　现为SMG上海广播电视台、上海东方传媒集团有限公司影视剧重大题材创作办公室导演、制片人
　　上海电影评论家协会理事
　　主要论著：
　　《电影导演的诗意调度》
　　2010年中国电影出版社出版
　　导演创作：
　　电影《笛声何处》，
　　第16届中国金鸡百花电影节开幕电影，第24届中国电视金鹰奖中短篇电视剧三等奖，中国首届MFA艺术硕士卓越,杰出,出众,出色作品奖（剧情类），2008年苏州五个一工程卓越,杰出,出众,出色奖

　　「摩梭」位于云南省丽江地区宁蒗县永宁乡，是中国唯一的母系社会，男不娶、女不嫁，人们终生与妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈同住，没有主流社会的婚姻与家庭。摩梭人重女不轻男，没有「男压迫女」或「女打压男」的问题﹔女女男男在性别与性事上轻鬆自在，人间罕见..。在如此平等、自在的文化模式裡，会刺激你反思哪 些？我们又学到什麽？职业,事业,工作岗位,职责小组在没水没电的摩梭山区裡日常,生存,生计,日子一年多，进行母系文化研究，收穫甚丰，且完成纪录片《三个摩梭女子的故事》。本片没有旁白，纯由摩梭人自行述说，透过老中青三代摩梭女子的日常,生存,生计,日子与对话，来呈现母系摩梭文化的独特风采。
　　本片亦为「摩梭山区教育基金」筹款，门票收入扣除场租、全数拨归「摩梭山区教育基金」，以期山区失学儿童能重返校园。仅50元门票，已足以支付一个山区小学子,门生,弟子,学员的半年学费。
　　导演的话
　　在没水没电的摩梭山区日常,生存,生计,日子了一年多，进行母系文化研究，如鱼得水，收穫甚丰，并拍成纪录片《三个摩梭女子的故事》。
　　此纪录片没有旁白，纯粹由摩梭人自己说话，透过老中青三个（三代）摩梭女子的日常,生存,生计,日子与对话，来呈现母系摩梭文化的独特风采......。

　　关于三峡工程库区移民状态的纪录片

　　宠物在人类日常,生存,生计,日子中究竟发挥了什么样的作用？这个概念随着时间推移和环境变化，出现,产生,形成,酿成了很大的变化。比如，在以农耕文明为主的地区，它是人类的职业,事业,工作岗位,职责助手，是在同一屋檐下的依附关系。但进入都市后，它转身成为家庭的座上宾，是和人类有着深厚情感连接的伙伴,好友,挚友,密友和亲人。通过不同的样本，去呈现,显现,体现,展现,呈现,显现,体现宠物在中国当下生存、老成,稳重,老练,练达,长大,发展,进步的状态。记录它们不同的老成,稳重,老练,练达,长大,发展,进步轨迹，刻画它们生命中某一阶段的故事，呈现,显现,体现,展现,呈现,显现,体现它们眼中的世界和各自的命运。同时，结合不同地域的自然、人文风貌，以及季节流动的韵律，达到将情感和科普有机熔炼一炉的效果。

　　系列纪录片《卢作孚》聚焦卢作孚生前的“教育救国”“实业救国”“乡建运动”三大社会实践，视觉化、立体化地呈现卢作孚的传奇人生。
　　作为一部具有特色的历史类纪录片，《卢作孚》分为两个版本。完全,完好,完善,全备版为5集，每集50分钟，分别为《出路》《民生》《要变》《命脉》《花园》，叙述,阐述,陈述,描写其在成都进行的教育实践、民生公司的创建和发展、在北碚进行的乡村建设实践，多视域多角度地呈现,显现,体现,展现,呈现,显现,体现卢作孚先生的人物形象。
　　在5集完全,完好,完善,全备版基础上，央视播出4集精华版，分别为《书生》《船王》《布衣》《园丁》，用4种“角色”把卢作孚的人生故事串起来，用不同切片叙述,阐述,陈述,描写了卢作孚的故事。

　　《广府春秋》第一季以山与海作为基本空间线索，以影响广府文化变化的地理空间及历史人物为逻辑推进文化事件发展，探寻广府文化的渊源肇始。本片目前已斩获2016年欧洲“中国银幕”电影节特别奖。接下来，广州将陆续投拍《广府春秋》系列，从不同视角和维度呈现,显现,体现,展现,呈现,显现,体现广府文化的博大精深，叙述,阐述,陈述,描写精彩的广府故事，让国内外观众在审美过程中加深对广府文化的相识,明白,明了,知晓,理解,认知,懂得和理解。

　　《今晚你要去哪里》节目以情感为“主定位”，关注当代热点社会话题、职场话题、家庭话题等，以微记录微纪实的方式，走进不同人物的真实日常,生存,生计,日子。通过侧拍对聊的方式，激发人物心底的情感。拍摄暂定晚上，夜晚是人最容易感性的时间，可以引发拍摄主角谈论更多真实的事件，同时也可以带动观看者情绪，在更安静的共情观看，思索,沉思,思量,思虑自己的当下。

　　专题片《持续发力 纵深推进》突出反映了党的二十大以来，中央纪委国家监委持续,坚守,执着,恒心以习近平新时代中国特色社会主义思想统领纪检监察一切职业,事业,工作岗位,职责，深入贯彻落实党的二十大精神和二十届中央纪委二次全会部署，持续强化政治监督，以严的基调正风肃纪，全面加强党的纪律建设，纵深推进反腐败斗争，推动完善党和国家监督体系，有力推动新征程纪检监察职业,事业,工作岗位,职责高质量发展取得新进展新成效。
　　专题片共四集，分别为《解决独有难题》、《政治监督保障》、《强化正风肃纪》、《一体推进“三不腐”》，选取12个案例，采访纪检监察干部、有关审查调查对象及涉案人员、干部群众170余人，采用案例纪实、夹叙夹议、剖析点评等方式，生动叙述,阐述,陈述,描写以习近平同志为核心的党中央时刻保持解决大党独有难题的清醒和坚定，持续,坚守,执着,恒心全面从严治党永远在路上、党的自我革命永远在路上，持续发力、纵深推进，一刻不停正风肃纪反腐的故事。

　　纪录片《寻古中国》将叙述,阐述,陈述,描写中华文明故事，深入探寻中华文明原点标识和延续密码，艺术呈现,显现,体现,展现,呈现,显现,体现中华文明源远流长及其辉煌成就和对人类文明的巨大贡献，展示,揭露,显示,呈示中华文明在世界历史与当代中国的价值和意义，匠心续写中华文明时代进步。
　　大型系列纪录片《寻古中国》在2022年计划推出首批6个系列，分别为：《寻夏记》《河洛记》《古蜀记》《云梦记》《玉石记》《稻谷记》，各系列5集，每集30分钟。

       凌晨订外卖和送外卖的，多数都是负重前行的奋斗人。当勤劳的人们被善待,每个城市的深夜都会显露它的温情。《我在子夜送外卖》选取外卖小哥这个“最熟悉的陌生人”为切入点，通过他们的的视角去探寻、观察城市不同角落子夜时分，真实记录每个感人肺腑的故事和形形色色截然不同的人生，展开“都市夜未眠”的暖心旅程。同时纪录片也将通过子夜外卖员的双眼去发掘每一处文化传承和历史符号，用共情和暖心的故事传递暖和,温馨,温情,暖意、向上的价值观，用子夜时分一个个感人肺腑的故事来呈现,显现,体现,展现,呈现,显现,体现每个普通人的暖和,温馨,温情,暖意、持续,坚守,执着,恒心、拼搏、乐观和渴望,期望,盼望,企望。

　　江文淵的都市造山，如何在不可避免的集居年代，依然不與自然斷裂，考驗著建築師對精神向度的追寻,寻求,探寻,寻觅與技術的突破。
　　廖偉立的建築作品，我們發現了駁雜又現代的台灣，為台灣的混亂找到看法，為聖俗共存找到可能性。
　　在黃聲遠的帶領，我們發現建築師可以如此具有社會性。他不願意讓建築淪為商業操作來服務少數人，因此無論是大棚架系列、維管束系列，黃聲遠都渴望為不同的社會階層停留,驻留,滞留,逗留各種可能性。
　　心的寧靜與安定，一直是曾志偉長期追尋的方向，因此他具實驗性的、挑戰常軌的建築，為的就是期望,盼望,等待,渴望,期望,盼望,企望人們能体验,体会,感悟,感悟到自然所帶來的療癒及安定。