这部纪录片叙述,阐述,陈述,描写了澳大利亚首批钻头说唱明星在警方禁止他们进行表演的情况下，通过抗争而逐渐崛起的过程。

　　In 2015, Spanish environmentalists posted a video showing a dolphin trainer mistreating animals at the dolphinarium in Mallorca. It prompted an international scandal, because the trainer in question was José Luis Barbero, who had just been appointed as vice president at the prestigious Georgia Aquarium in Atlanta in the US. Barbero had a reputation as a visionary trainer who, over the decades, radically changed the world of dolphin shows. This is a man who demands everything of himself, his staff and his animals. Was the video an indictment of the entire system or a deliberate attempt to destroy the reputation of one person?
　　Two worlds collide in The Last Dolphin King. On one side stands the lucrative entertainment industry, which treats intelligent animals as valuable commodities. On the other are the animal rights activists who launch an all-out attack on the man and the sector he represents. When Barbero is reported missing, we discover that his past is as complex as his personality. Eyewitnesses describe a man who was increasingly trapped in an industry without a future.

　　In a shelter, staff and volunteers work together to welcome animals in need. The mental states of the animals and human beings are profoundly connected, and the aggressive dogs or nervous cats are often hiding a painful past. This observational documentary tenderly recounts the commitment of a passionate team.

　　《翻山涉水上学路 第二季》叙述,阐述,陈述,描写了世界上贫困和偏远地区孩子们的上学经历。镜头从他们的日常,生存,生计,日子环境起始,开端,肇始,启始，并持续,延续,存续,连续展示他们上学之路，直到最后达到他们的目标。本季从埃塞俄比亚、尼加拉瓜、蒙古国、巴布亚新几内亚到墨西哥，见证世界各地的偏乡孩子，克服艰险万分的上学路。
　　上学之路是我们从小就熟悉的道路，但没有一条上学之路是这样的，这些孩子几乎每天都要面临,直面,应对,应付危险，他们要忍受严寒、翻山越岭、边划船边舀水、只为了过上更好的日常,生存,生计,日子。沿途的风景或壮观、或优美，装点着翻山涉水的上学路。

　　Que mangeons-nous réellement en avalant un cordon bleu industriel ? Ce documentaire met la main à la pâte pour déconstruire les pratiques souvent douteuses de l’industrie agroalimentaire.
　　Toujours plus abondante et moins chère, la nourriture industrielle a envahi nos assiettes, avec des incidences sur la santé de plus en plus fortes : jamais l'obésité et le diabète n'ont été aussi répandus. Et jamais les étiquettes n'ont été aussi compliquées à déchiffrer. Pour percer les secrets du secteur agroalimentaire, Maud Gangler et Martin Blanchard sont eux-mêmes devenus… des industriels. Avec l’aide d’un laboratoire alimentaire spécialisé en recherche et développement, ils se lancent dans la production d'un plat populaire : le cordon bleu. Un projet offensif qui leur permet de comprendre de l’intérieur les rouages de l’ultratransformé, où la fabrication d’un produit en apparence simple tient de l’assemblage complexe. Pourquoi, alors que l’escalope panée cuisinée à la maison ne nécessite que cinq ingrédients, en faut-il ici une trentaine ? La viande du cordon bleu mérite-t-elle encore son nom ? Peut-on appeler fromage cette pâte fondante obtenue à grand renfort d'additifs ? L'emballage lui-même est-il nocif pour la santé ?
　　Riche et digeste
　　En partant d’un produit emblématique comme le mal nommé cordon bleu, puis en élargissant l'enquête, ce documentaire détricote les fils cachés d’un système ultraconcurrentiel. Se jouant des frontières, l’industrie agroalimentaire se révèle diaboliquement novatrice, usant de technologies toujours en avance sur les réglementations et d’astuces marketing rodées, ou s’aidant de puissants lobbies pour servir ses intérêts. Les autorités nationales et européennes s'avouent techniquement débordées et peinent à contrôler les substances toxiques qu'elles ont commencé par autoriser. Pourtant, l'espoir d’un changement qualitatif est impulsé par la société civile : sous la pression des consommateurs et d’applications de notation alimentaire comme Yuka, certains industriels cherchent à mieux faire pour bénéficier d’un "clean label" auquel s’attache le grand public. Réduction du nombre d'ingrédients, abandon d’additifs, choix de protéines végétales : une démarche vertueuse qui tourne parfois au casse-tête, quand elle n'aboutit pas à un effet inverse, avec des plats végans à la qualité sanitaire douteuse. Au menu de cette enquête riche mais remarquablement digeste, experts, nutritionnistes, docteurs en sciences des aliments ou consultants en "transformation positive" éclairent une question devenue cruciale : que mange-t-on aujourd'hui ?

　　见证有史以来最伟大的多样性集合，以高清晰影片呈现,显现,体现,展现,呈现,显现,体现世界七大奇景，带您旅游地球上七个最壮观的地理位置，包括亚马逊河流域、世界第一大岛格陵兰岛、伊瓜苏瀑布、纳米布沙漠、奥卡万戈(奥克泛古)三角洲、马达加斯加和中国与印度之间的青藏高原。

　　Rob Stewart执导的纪录片电影，旨在庇护,维护,呵护,护卫鲨鱼这一物种，该片于2018年出品。
　　该片以冷静的拍摄手法展示了本该是海洋霸主的鲨鱼，在人类社会却濒临灭绝的困境，特别是游走在各国法律边缘的捕鲨行业以及背后的种种腐败。斯图尔特跟踪拍摄了捕鲨行业，引起了观众的反思，也间接促进了一些国家的法律的转变,变化,蜕变,变迁，和民间鲨鱼庇护,维护,呵护,护卫团体的创建等。

　　导演是新浪潮导演中不太为人熟知的让·丹尼尔·波莱（Jean-Daniel Pollet）。上世纪50年代末期，波莱被认为是法国新浪潮诸子中最有才能的一个，波莱虽然比察布罗尔、戈达、特吕福、里维尔还年轻，但是在他们的光芒笼罩之下，波莱就没那么惹人注目，但他被誉为最善于捕捉普通人情感的导演。生于里尔，波莱大学时代学的是哲学，在看了约翰·福特（John Ford）的《蓬门今始为君开》（The Quiet Man）之后，深受震动，并迅速决心,打算,计划,准备改学电影。1957年，时年27岁正在服兵役的波莱在法国军方电影部求学,进修,研习,学业电影技术。稍后，他成为大导演杜其维（Julien Duvivier）的助手，拍摄费尔南德尔（Fernandel）领衔,主役,担纲,主角的系列片《穿雨衣的男人》（The Man In The Raincoat）。这个职业,事业,工作岗位,职责对波莱来说，“学到了应该做的事情”。他和他同时代的年轻电影人一样，正在奋斗,拼搏,奋进,进取打破法国电影传统。有一次他在巴黎郊区的一个舞厅拍摄的时候，波莱相识,明白,明了,知晓,理解,认知,懂得了克劳德·迈奇（Claude Melki），一个有点矮小、带点自卑、年轻的裁缝学徒。可是在迈奇身上，波莱发现了他个性的另一面。他决心,打算,计划,准备拍摄他的首部电影，一部名为《只要酒醉不醒》（Pourvu Qu'on Ait L'ivresse，1958）的短片，迈奇首次在电影里出演，饰演,出演,演出,表演一个试图在舞厅把妹的委琐男，电影混杂纪录片、剧情片多种元素。这是波莱和迈奇合作的6部短片之一，这是他们多年合作的起始,开端,肇始,启始，迈奇获得法国基顿之称。对于他们的合作，波莱说：“他为我做任何事情，他的谈吐，他的舞技，他很有天分。然而离去,分离,离别,离别,分别,分离,别离,分散,远离,分离了我，他就完全没有发挥的余地，我于他就像他的爸爸,父亲大人,爹爹,老父亲一样。”
　　1963年，在着手筹拍长片之前，波莱拍摄了《地中海》（Méditerranée），一部45分钟16mm的影片，改编自作家菲利普·索勒斯（Philippe Sollers）一篇文章，波莱想拍摄一部“叙事电影，但是可以游弋于电影和小说之间，并将文字和影象联系起来”。这部电影环绕地中海拍摄了4个月，展示了沿途的风土人情，花了3年时间剪辑，确立了波莱“电影诗人”的称誉，被评论家认为是“最具形的抽象影像家”。

　　这部引人入胜的纪录片聚焦马克·卡文迪什，叙述,阐述,陈述,描写了这名职业自行车手的飞速崛起、悲惨坠落，以及不可思议的东山再起

　　时尚顽童Jean Paul Gaultier多年来以创意挑战一切社会定型，高举怪人旗号，颂赞每个人的独特奇异之处。 2018年，他更创作出一场跨越时装、电影、剧场、舞蹈的「时尚怪人show」，放在巴黎最著名的剧院内上演，用最艳丽夺目的方式诉说一生故事︰儿时的变性小熊公仔如何启发「爱美神飞弹」设计、爱人Francis如何成就今日的他……Jean Paul Gaultier将亲自带你游走盛会的台前幕后，在「怪人」群中搜寻,寻觅,查找,探寻奇幻的美感。

　　中国最大童装生产基地浙江湖州织里镇，有18000多个大大小小的童装厂。纪录片主要拍摄了一群来自安徽和河南的年轻工人。长江沿岸的农村青年来这里打工，青春在这个风雨飘摇、极度奋斗,拼搏,奋进,进取的社会，渴望,期望,盼望,企望依然存在。

　　哈勃太空望远镜给了人类一个全新的关于遥远行星的视角，它捕捉到的令人震撼的宇宙图像是以前的人们没法想象的。本片展示了哈勃所拍摄的让人难以置信的太空照片。在本片中，大家可看见其拍摄的清晰的金星和火星照片。同时，还可以观赏到漂浮于太空望远镜上的宇航员用高质量电影胶片所拍摄的壮观太空景色。

　　2022年2月，俄烏之間數個月不斷累積的緊張氛圍，在俄羅斯發動入侵烏克蘭的行動後，正式上升至全面戰爭。以喜劇演員身份於2019年選上總統的澤倫斯基，也因為堅守在國內，甚至到前線探訪軍隊，以及後來在國際媒體上的活躍表現，獲得烏克蘭國內的高度支援,扶持,拥护,维护，也令世界對他的觀感逐漸轉變。但是，他真的是我們在新聞上所看到的樣子嗎？
　　在明白,明了,知晓,理解俄烏戰爭前，我們先來認識這位喜劇總統的誕生過程：他究竟是如何從一位家喻戶曉的喜劇演員，打敗對手、前總統波羅申科？身為非典型政治人物的澤倫斯基，為烏克蘭政壇帶來哪些改變？選上總統後，真的有兌現他的肅貪承諾嗎？在戰爭前後，他的政治生涯又有哪些爭議？

　　城市隔著一條河流便能看見重建後的溪洲部落，但是許多來河濱運動的路人卻不知道，這裡有個部落。
　　族人搬家了，而搬家的距離只有100公尺。但這100公尺的路途之間，不僅跨越了歲月，跨越了背負違章建築的污名，更跨越了過去與現在派系的分歧，但通過儀式，最終讓他們找到了家的位置。而此時此刻移動的体验,体会,感悟,感悟，就像阿美族語裡「Maro’ay to ko kerah」所說的，在潮汐之間有個安靜時刻，會讓海底生物找到自己的歸宿，自己的家。
　　張祖淼，一個沒有阿美族名字的人；他是溪州部落第二代，從小在都會長大；父親很早就在身處邊緣的溪洲部落替族人開設雜貨店，店名叫「新原民商店」；張祖淼從小看著河對岸的城市建築，從荒野到繁華；反觀溪洲部落舊址卻因為位置涉及行水區的安全疑慮，必須異地重建。
　　在政府策劃的「333」模式裡面，由政府負擔1/3經費，另由族人負擔2/3自籌款與銀行貸款的重建計畫裡面，族人被限制家屋產權歸屬部落，雖然這樣能達到「部落自治」，但從一開始家戶身份認定，就驅使原有的家族分散，「搬與不搬」接踵而來的派系分歧，也加深族人的分裂與矛盾。
　　於是這一年歷經建商不負責任逃跑，族人提早住入尚未完工的家屋，於是每年一度的豐年祭開始了，他們在華美的城市面前，用原始傳統的儀式，弔念過去一同抗爭卻已逝來不及見證「新家」的祖靈們。溪洲部落仍然維繫祭典的傳統，感念土地的靈魂，用原始的傳統儀式，重新凝聚修復過去撕裂的情感。因為他們都是這個家（部落）的一份子。
　　只是都會區的邊緣還有許多原住民部落，政府策劃的「333」模式，是否真的適用每個形成的河濱部落？

　　各位ARMY，请扣好安全带，准备同SUGA 一齐出发，游历各个城市，搜寻,寻觅,查找,探寻音乐灵感的来源。

　　1989年，在纽约，电影人珍妮•利文斯顿以一部《巴黎在燃烧》记录了地下舞场的奢糜场景。影片是一部夜店时尚大片，也是对那些因勇于追寻,寻求,探寻,寻觅自我而被逐出家门的同性恋、跨性别者的一份家一般的慰藉。虽然笼罩在艾滋病与偏见的重重阴影之下，《巴黎在燃烧》依旧为我们带来了一场炫魅与激情，梦想与渴望的盛宴。它更是引领着迷失的人们不屈畏惧而持续,延续,存续,连续前行、不屈审视而持续,延续,存续,连续闪耀、不屈于世俗而勇做自我。

　　通过档案录像、独家访谈和令人不寒而栗的场景重现，本片让人们进一步明白,明了,知晓,理解让整座城市陷入恐惧的这场悲剧和一对兄弟。

　　Every little detail is captured on the grain (and in 4K) in a film where the diverse wildlife around a single oak tree plays out like a daily drama of life and death. An audience favourite, and a huge nature experience.
　　An oak tree is not just a tree. It is an ecosystem in itself, and a home to many different life forms at once. Featuring squirrels, herons, ants, deer and badgers, the French audience favourite ‘Heart of Oak’ unfolds the wonderful natural kingdom where everything is interconnected, from the roots to the crown. Starring an ancient oak tree – and with a camera that captures even the smallest detail – a daily drama of life and death unfolds as animals struggle for food, shelter and survival through the seasons. Shot in 4K, ‘Heart of Oak’ is a serious contender for the great nature experience of the year at the cinema. And by the way, the nearest oak tree is within cycling distance if you want to go and see for yourself after the film.

　　来自尼日利亚的波比，和妻子在义乌附近开了家化妆品工厂，产品主要销往西非。新冠疫情爆发后，人员流失、观念冲突、外贸受阻，让工厂的运转困难重重。为了扭转局面，波比做了种种奋斗,拼搏,奋进,进取……

　　For thousands of years, humans have believed that there were once flying monsters. But did they really exist beyond our nightmares? 220 million years ago dinosaurs were beginning their domination of Earth. But another group of reptiles was about to make an extraordinary leap: pterosaurs were taking control of the skies. The story of how and why these mysterious creatures took to the air is more fantastical than any fiction. In Flying Monsters, David Attenborough the worlds leading naturalist, sets out to uncover the truth about the enigmatic pterosaurs, whose wingspans of up to 40 feet were equal to that of a modern day jet plane. Attenborough works with scientists to understand the incredible story of the evolution of the pterosaurs, a story that unfolds in such stunning locations as New Mexico, the Jurassic Coast of Lyme Regis in Britain, an ancient pterosaur landing site in Southern France and a fossil pit in Germany where near perfect pterosaur specimens have been found. The central question and one of the greatest mysteries in palaeontology is: how and why did pterosaurs fly? How did lizards the size of giraffes defy gravity and soar through prehistoric skies? Driven by the information he finds as he attempts to answer these questions, Attenborough starts to unravel one of sciences more enduring mysteries, discovering that the marvel of pterosaur flight has evolutionary echoes that resonate even today. Flying Monsters is a groundbreaking film that uses cutting-edge 3D technology and CGI to bring the story of giant flying monsters and their prehistoric world to life. Audiences of all ages will be in awe as they enter the world and experience, as never before, REAL Flying Monsters in HD.

　　科特·柯本的纪录片《Kurt Cobain: Montage of Heck》将于明年在HBO播出，该片由Brett Morgen执导，并获得柯本孩子,女孩,少女,千金Frances Bean Cobain的支援,扶持,拥护,维护，提供大量未公开的家庭录像、录音、图片、demos以及歌集等等。收集的未发行音乐和录音就超过200小时。该片已制作了八年，将带给观众一个更不为人知的柯本。

　　当鲨鱼科学家瑞恩·约翰逊（Ryan Johnson, 海洋生物学家）拍摄到座头鲸被大白鲨袭击并淹死时，一次常规的无人机调查变得致命。 这种前所未见的行为导致约翰逊一生都在研究的生物的视角出现,产生,形成,酿成了彻底的转变，促使他跟随座头鲸迁徙并绘制可能使它们易受伤害的地方。