This documentary combines recent interviews and old footage to provide a comprehensive view of The Clash, one of the world's most influential rock bands. Footage from old club shows and stadium concerts is intercut with interviews with band members Mick Jones, Paul Simonon, Topper Headon, and Joe Strummer. The Clash began as rebellious punks eager to combine their influences: Simonon leaned towards reggae, and Jones leaned toward harder-edged British rock, while Strummer favored American R&B. Despite various fights and conflicts, The Clash emerged as "the only band that mattered," a punk rock band which ventured beyond punk to create a unique and unforgettable sound. WESTWAY TO THE WORLD documents their beginnings, their rise to stardom, and their collapse. Written by veloc <velo_00@yahoo.com>

　　《吹哨人：美国体操队性侵丑闻追踪》跟随《印第安纳波利斯星报》记者的脚步，调查全国最著名的奥运机构之一，美国体操协会的性侵指控。两年后，一名奥运会的医生锒铛入狱，美国国会起始,开端,肇始,启始追责，数百名事件亲历者纷纷发声。
　　这部令人既震惊又振奋的影片揭露了精英体操界残酷的潜规则，同时记录了向机构抗争的律师，以及最重要的 — 那些拒绝保持沉默的勇毅,刚勇,英勇,勇武吹哨人。他们与体制抗争，并取得了胜利。

　　这部独特的纪录长片由获奖野生动物电影制作公司 Silverback Films 和全球环境组织 WWF 共同制作，由一个比其他任何人都更明白,明了,知晓,理解自然界的人为我们叙述,阐述,陈述,描写这个星球上的生命的故事。在 90 多年的时间里，爱登堡走访了地球上的每一块大陆，探索了这个星球上的荒野之地，记录了生物世界的多样性和奇妙之处。这部电影为未来几代人提供了面临,直面,应对,应付地球上巨大挑战的强有力并充满渴望,期望,盼望,企望的信息。 这部电影是爱登堡对自然界的解说，于 2020 年 10 月 4 日在 Netflix 面向全球上映。

　　斯派克·李将为百老汇舞台剧《大卫·伯恩的美国乌托邦》执导电影版。该剧目已在去年10月开演，持续到今年2月16日。电影版计划于今年上映。

　　In 2007 Banksy goes to Palestine to paint on walls. Someone takes offense at a piece depicting an Israeli soldier checking a donkey's ID. A local taxi driver decides to cut it off and sell it back to the West. This is the story of the Palestinian perspective and reaction to street art through the work of its most celebrated hero. The story of an illegal black market of art stolen from streets around the world, cultures clashing in the face of an unsustainable political situation and finally of the changing perception on street art. It is not one story, but many. Like Banksy's art would be meaningless without its context, so the absence of it would be meaningless without an understanding of the elements that brought his artwork from Bethlehem to a Western auction house, along with the wall it was painted on.

　　为庆祝 2021 年世界地球日 ，Apple TV+ 将首播原创纪录片特辑《这一年，地球变得不一样》，由获得艾美奖及 BAFTA 奖项的 David Attenborough 担任旁白。
　　《这一年，地球变得不一样》展示世界各地历经史无前例的一年之后所拍摄的独家影片，这部贴近时事的纪录片，不但以全新手法刻画,描摹,勾勒,描述全球大封锁的局面，也带大家看见许多由此而生的正向故事。沉寂的城市传来鸟鸣、鲸鱼有了新沟通方式、水豚出没于南美洲郊区，世界各地的人都有机会以前所未见的方式接触大自然。在一小时的特辑中，观众将看见人类的行为转变,变化,蜕变,变迁可为大自然带来实实在在的影响。诸如减少邮轮交通、每年关闭沙滩数日、找出人类和野生动物和谐共处的方法等，都是影响因素。这部由 David Attenborough 叙述,阐述,陈述,描写旁白的纪录片，是一封献给地球的暖心情书，著重呈现大自然的复甦能为未来带来光明渴望,期望,盼望,企望。《这一年，地球变得不一样》由 BBC Studios Natural History Unit 製作，Tom Beard 执导，Mike Gunton 及 Alice Keens-Soper 担任执行製作。

　　地球生灵》（又名 原野中的一生）由BBC Earth和Magic Light共同制作出品。电影通过一系列生动且富裕,富足,殷实,丰裕想象力的故事，捕捉所有生物从出生的那一刻直到完成传承后代的重要使命，展示,揭露,显示,呈示了地球上生物生命周期的紧密联系，其中有许多片段是从未曾在电影中出现过的。
　　本片由BBC博物学部门（BBC Natural History Unit）的Michael Gunton和Martha Holmes执导，也是演员丹尼尔·克雷格首次为纪录片进行配音，电影特地使用了浅显易懂的语言以便儿童理解。克雷格表示，自己非常有幸参与到这部电影当中，BBC的博物学部门证明了多年来他们拍摄纪录片的水平始终无人能出其右。
　　幕后制作
　　电影的制作和后期耗时四年多，内容精编自长达上万个小时的拍摄镜头，呈现,显现,体现,展现,呈现,显现,体现了令人叹为观止的生物，它们时而勇猛、奇怪，时而可爱、美丽，又会让你在不经意中忍俊不禁。电影创造了很多个“首次”的拍摄纪录，很多动物是第一次出现在电影中，或是某种行为第一次被拍摄纪录，抑或是使用一种新的拍摄技巧令熟悉的场景看起来完全不一样。
　　《地球生灵》9月1日在日本公映，根据MOJO的票房数据，一共上映310块屏幕，截至9月4日四天时间收获454万美元票房，首周末成绩荣登日本票房榜冠军。根据日本媒体的数据，这部纪录片在最初上映的四天内的动员人数达到29万9391人。
　　在宣传方面，日本发行方艾回为了这部纪录片也可以说是不惜余力。在日版中充当叙述者角色的为松本幸四郎与松隆子两父女，于9月5日也上了日本天团SMAP主持的王牌综艺节目《Smap x Smap》。
　　而在电影的日版主题曲方面，音乐天团Mr.Children演唱的《苏生》同样是话题十足。

　　终生从事纪录片制作的经历让屡获殊荣的电影制作人克斯汀·约翰逊相信,坚信,深信,笃信真实的力量。但现在，她已经准备好使用书中所有逃避现实的电影制作技巧，用一种创造性和幻想的方式记录她 86 岁精神科医生爸爸,父亲大人,爹爹,老父亲的死亡，同时渴望,期望,盼望,企望电影可以援助,协助,辅助,助力她扭转时间，笑对痛苦，让她的爸爸,父亲大人,爹爹,老父亲永生。《迪克·约翰逊的去世》是一封 孩子,女孩,少女,千金写给爸爸,父亲大人,爹爹,老父亲的情书，书中充满了黑色幽默和疯狂想象力，创造性地将事实与虚构元素融合在一起，以此探索电影如何为我们提供解决日常,生存,生计,日子深层问题的工具。《迪克·约翰逊的去世》由克斯汀·约翰逊（《持摄像机的人》）拍摄、制作和执导，凯蒂·舍维尼和玛丽莲·内斯担任制片人，莫琳·A·瑞安担任联合制片人，梅根·埃里森担任监制。

　　在研究Naomi Oreske 和 Erik Conway饱受赞扬的书后，Robert Kenner (FOOD INC.)进行了一个有趣又缜密的调查：关于支援,扶持,拥护,维护工业科学的异见者。从宣扬核武器的人，再到烟草制造商兜售伪科学，再到科学变暖的异见者－－这个今天最为棘手的科学和政治问题。Kenner揭露了靠工业致富的专业异见者们如何把一些被科学界认定的事实悄悄地神秘化。一系列令人吃惊的气候变暖让异见者们欢喜,愉悦,欣喜,欢欣,喜悦,愉悦,欢喜地承认了他们扭曲的心理。Kenner甚至可以找出那些驱使他们的信念。尤其是那些非常保守的美国议员们决心,打算,计划,准备去南极看看那些冰盖。当他被自己看到的所惊呆的时候，他毅然决然地站在了守旧派的另一边。

　　詹姆斯·莫里森（James Morrison，1932-2020年）是苏格兰最有天赋的画家之一。 安东尼·巴克斯特（弗林特）在詹姆斯因视力下降和身体状况不佳而苦苦挣扎的最后两年里，为他拍摄了影片。 结果是对这名男子及其遗产的喜爱，深情的肖像，在他的职业生涯中获得了荣耀，其中包括生动地刻画,描摹,勾勒,描述了格拉斯哥的日常,生存,生计,日子，苏格兰海洋和天空的雷鸣般的肖像，冬天的巴黎以及他在北极的职业,事业,工作岗位,职责。 这部电影以Catriona Black的可爱动画和Karine Polwart的优美配乐反映了莫里森的个性和才华。

　　源自《纽约时报》的这部个人纪录片叙述,阐述,陈述,描写了一名前副排长和他的两个年幼的孩子,男孩,少年,男童在近 10 年里的故事，记录了他在阿富汗战场上身受重伤后返归家,返家,还家,归宅乡的经历。最初这是某军营在 2010 年的一年期部署项目的一部分，但记者出身的电影制作人卡特琳·艾因霍恩和莱斯尔·戴维斯持续,坚守,执着,恒心用这个故事来追踪服兵役对一个家庭的长期影响。《父，子，兵》既是对日常,生存,生计,日子在现役的阴影中的普通百姓的真实写照，又是对两代人服兵役的纵向调查，是一部关于战争后牺牲、意志、责任和美国男子汉意义的深刻的个人探索。

　　68岁女导演劳瑞·安德森以对一只狗的情怀，引申出人生中的许多其他故事，911后时代的恐惧心理，美国政府的全民监听，淹死的弟弟，与妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈的心结，想念,惦记,挂念,牵挂,想念,眷念,思慕丈夫，生与死......意识流画面，片段式影像，文艺范儿的思绪，灵动的音乐，一部极具个人隐私的抒发。

　　一部深入世界上伟大博物馆之一——伦敦的国家美术馆的纪录片。

　　《性日常,生存,生计,日子》是一部官能現實系列，窺探式紀錄片，圍繞「有趣的性和色情體驗」。
　　美高梅的無劇本與另類電視台和Orion電視台總裁，巴里楫i茲尼克（Barry Poznick），
　　分享了他對該節目的熱情，他說：「與電影講故事者合作，從關門的背後帶給觀眾親密而
　　挑釁的活動，擴大了美高梅電視台獨家節目的範圍 吸引全世界的觀眾。」
　　該節目的第一季於2019年6月14日在Epix上首映，廣受好評。 第二季亦推出兩集，引起熱
　　議。

　　探索百老汇大热门舞台剧《汉密尔顿》的台前幕后以及相关的历史故事。

“横渡太平洋游艇大赛”是美国著名的海上游艇比赛项目。该比赛始于1906年，至今已经有着100多年的历史。比赛中所有参赛选手只能使用帆船等非机动船，比赛起点为洛杉矶附近的一个小岛，终点则是夏威夷岛的火奴鲁鲁火山。由于其比赛路线长，风速大，奖金高，从而吸引了众多游艇爱好者前来参赛。 本片所纪录的对象就是参加这项比赛的15名运动员。为了争夺高额的奖金，15名参赛的年轻人严格的进行着训练，6个月的时间没有一丝放松。他们勇于拼搏，坚韧执着，为了奖金更是为了战胜自我挑战极限，他们团结一致，齐心协力为了笑傲太平洋的光荣与梦想奋斗,拼搏,奋进,进取着。

　　Reminiscences of a Journey to Lithuania de Jonas Mekas
　　États-Unis, 1972, 16mm, 82’, coul., vostf
　　musique : Konstantinas Ciurlionis
　　« Cette œuvre est composée de trois parties. La première est faite de films que j’ai tournés avec ma première Bolex à notre arrivée en Amérique, surtout pendant les années 1950 à 1953. Ce sont les images de ma vie, de celle d’Adolfas, de ce à quoi nous ressemblions à l’époque ; des plans d’immigrants à Brooklyn, pique-niquant, dansant, chantant ; les rues de Williamsburg. La seconde partie a été tournée en août 1971, en Lituanie. Presque tout a été filmé à Seminiskiai, mon village natal. On y voit la vieille maison, ma mère (née en 1887), tous mes frères célébrant notre retour, les endroits que nous connaissions, la vie aux champs et autres détails insignifiants. Ce n’est pas une image de la Lituanie actuelle, ce sont les souvenirs d’une "Personne déplacée" retrouvant sa maison pour la première fois après vingt-cinq ans. La troisième partie débute par une parenthèse sur Elmshorn, un faubourg de Hambourg, où nous avons passé un an dans un camp de travaux forcés pendant la guerre. Après avoir fermé la parenthèse, nous nous retrouvons à Vienne avec quelques-uns de mes meilleurs amis, Peter Kubelka, Hermann Nitsch, Annette Michelson, Ken Jacobs. Le film s’achève sur l’incendie du marché aux fruits de Vienne, en août 1971. Le son : je parle, pendant une grande partie du film, de moi-même en tant que "Personne déplacée", mes rapports avec la Maison, la Mémoire, la Culture, les Racines, l’Enfance. Il y aussi quelques chansons lituaniennes chantées par tous les frères Mekas. »
　　Jonas Mekas
　　« Mekas n’a donc pas choisi l’exil. Les circonstances l’y ont contraint. Il y a deux sortes de voyageurs, rappelle-t-il à propos de Reminiscences of a Journey to Lithuania, ceux qui partent de leur plein gré à la rencontre du monde pour chercher fortune ou simplement aller voir ailleurs si l’herbe est "plus verte" et qui, à la manière du Wilhelm Meister de Goethe font de leur voyage un roman d’apprentissage, et puis il y a les autres, les déracinés, ceux qui sont arrachés de force à leur pays comme de la mauvaise herbe et qui semblent condamnés au ressassement de la nostalgie, au travail infini du deuil. »
　　Patrice Rollet, « Les exils de Jonas Mekas », Les Cahiers du cinéma n° 463, janvier 1993

　　《强岛》（Strong Island） 导演：扬斯·福特（Yance Ford） 入围2017年圣丹斯电影节纪录片单元

　　我们发推文、点赞、分享 — 但日益依赖社交媒体会带来什么后果？随着数字平台日益成为人们保持联系的重要方式，硅谷内部人士通过暴露屏幕另一侧的隐藏内容，展示,揭露,显示,呈示了社交媒体如何重新改写文明。

　　2008年，全球金融海啸，多国陷入金融危机，损失高达20万亿美元，数以百万计人加入失业大军，甚至丧失家园……本片通过详尽的资料搜集，追访全球金融业界猛人、政客、财经记者，披露金融大鳄的崛兴之路，公开业内和学界贪污腐败的政策背后的惊人真相。

　　NetFlix原创纪录片，本纪录片从布鲁斯与瑞吉的故事拍摄，他们是监狱的受刑人，在狱中为他们未曾承认犯下的谋杀罪名，度过了数年。观众将从他们的视角，窥视美国的监狱体系，导演对此并提出质疑。

　　《揭开面纱：好莱坞的跨性别人生》以前所未有、令人大开眼界的方式探讨了电影和电视剧中对跨性别者的刻画,描摹,勾勒,描述，展示,揭露,显示,呈示了好莱坞如何同时反映和制造我们对性别最深层的焦虑。
　　包括拉弗恩·考克斯、莉莉·沃卓斯基、恩斯·福特、MJ·罗德里格斯、杰米·克莱顿和查兹·波诺在内的跨性别思想家和创意人士，分享了他们对一些好莱坞经典片段的反应和抗拒。
　　通过《弗州迷魅》(1914)、《热天午后》《哭啼,啼哭,痛哭,抽泣的游戏》和《男孩别哭》等电影，以及《杰斐逊一家》《拉字至上》和《姿态》等节目，他们追溯了一段既无人道又不断发展、繁复,纷繁,繁杂,杂乱、时而幽默的历史，从中可以一窥屏幕上的跨性别形象、社会看法和真实跨性别日常,生存,生计,日子之间的相互影响。导演萨姆·费德尔以崭新的视角重塑了熟悉的场景和标志性人物，让观众面临,直面,应对,应付未经检验的假设，并展示了曾经引起美国人遐想的事物如今如何引发新的体验,体会,感悟,感悟。在我们如何看待和理解跨性别者方面，《揭开面纱：好莱坞的跨性别人生》引发了一场惊人的革命。

　　一个梦幻般的档案，在与过去和现在的对话中，通过挖掘她表妹和最好的伙伴,好友,挚友,密友共同的亲密和诗意的记忆，来重新想象拉塔莎哈林斯更微妙的叙述。