2014年，首批437具中国志愿军烈士遗骸归国，离去,分离,离别,离别,分别,分离,别离,分散,远离,分离祖国60多年的烈士英灵终于得以归家,返家,还家,归宅。71年前，那些花一样年轻的战士走上了抗美援朝战场，有些人归来,返回,回归,还来了，而有些人永远地留在了那片土地上。《1950他们正年轻》用全新的视角聚焦71年前参加抗美援朝的普通年轻人，通过不同军种，不同时期参战的老兵真人叙述,阐述,陈述,描写，以一句句平实细微的话语呈现出他们曾经热血的青春与梦想，也还原了最真实的战场，给当代的年轻人带来触动内心的震撼与共鸣。最好的铭记是不遗忘，《1950他们正年轻》用镜头记录珍贵的民族记忆，一起致敬那些保家卫国的英雄们。

　　该纪录片将带观众深入探索《流浪地球2》的幕后世界：导演、制片人、美术及特效团队等电影核心主创将亲自叙述,阐述,陈述,描写这部科幻巨制的制作过程与他们的心路历程，观众将看到他们在追寻,寻求,探寻,寻觅电影艺术极致的同时，如何推动中国电影工业化进程、为中国科幻电影的未来开辟新道路。
　　此外，纪录片还特别邀请了中国知名科幻学者、作家回顾中国科幻的发展历程——从早期的科幻小说到如今的科幻电影，观众将明白,明了,知晓,理解到百年时光中，中国科幻从萌芽到茁壮老成,稳重,老练,练达,长大,发展,进步的过程。这是一次不容错过的中国科幻电影冒险之旅，也是一次对中国科幻未来的深情展望。

　　本季聚焦长沙解放西繁华地带的警务故事，坡所焕新亮相，四季老警坐镇，警组精英集结。本季以“传承守护“为立意，以湖南警校毕业生加入解放西各大警组实习来开启全新故事，金句频出的老警将带领元气满满的00代新警持续,延续,存续,连续奋斗在执法第一线。

　　关于三峡工程库区移民状态的纪录片

　　CGTN英文纪录片通过“中国最直接的安全威胁”、“‘东伊运’的分裂主义策略”、“反恐任务任重道远”三部分内容，独家呈现“东伊运”这一幕后黑手的种种恶行。

       《少年*小赵》是一部关于90后年轻人——小赵的纪录片。影片跟随19岁的小赵——一个曾经在山西平遥古城街头摇旗呐喊“中国加油，中国万岁”的年轻人，一路从他生长的平遥来到他读书的四川成都、支教的凉山州彝族自治区等地区，记录了他从高中到大学二年级这四年间感情以及思想的变化，也借由小赵的视角见证与呈现了当下中国社会正在经历的焦灼与躁动。

       中国农村贫童的影像纪录诗，也是（伪）剧情片。2015年6月，贵州毕节再传四兄妹自杀世界。留守儿童议题一时焚烧通天，一把余火也烧进荣光荣的心，开启这部纪录片，既是私日志又是大议题，似绝望个案却指向整片中国农村。导演带着手机潜进风声鹤唳的村内，农村、儿童、贫寒,贫困,穷困,贫乏、暴力，一环扣一环的绝路，从长达六分钟的黑夜犬嚎展开。透过自身成人与孩童角色的对视，独特的剪辑叙事手法，导演刨开现世绝境，询问恶，也询问渴望,期望,盼望,企望。

　　2003年12月，广州中山大学中文系公演了《阴道独白》。自此，这部来自美国、致力于消除性别暴力的女性主义戏剧，在中国大陆燃起了一股阴道之火。上海复旦大学知和社、上海海狸社、北京Bcome小组，不同的剧组用不同的方式诠释,演译,阐释,解释。她们在学校演、在小剧场演、在咖啡馆演、在街头演、在地铁里演。《阴道独白》也有了自己的中国名字：《阴DAO多云》、《阴道之道》、《将阴道独白到底》。这些名字都保留着那个令公众感到刺耳的词——阴道。“阴道，我说出来了”，这是一个说出来的过程，也是一个行动的过程；这是自我觉醒的过程，也是走向公众空间的过程；这是求学,进修,研习,学业、相识,明白,明了,知晓,理解,认知,懂得的过程，也是本土化的过程。十年后，我们重走阴道，去问问当年的参与者，看看现在的行动者，听听来自阴道的声音。

　　2017年，李一凡起始,开端,肇始,启始拍摄杀马特。他从深圳起始,开端,肇始,启始，在深圳、广州、中山、惠州、重庆、贵阳、黔东南州、黔西南州、毕节、安顺、昆明、大理、玉溪、曲靖，以及红河州，共计完成杀马特采访67个，网络采访11个。在拍摄期间，李一凡又从杀马特和其他工人手中，通过直接购买手机视频等方式，收 集了工厂流水线及工人日常,生存,生计,日子录像915段。
　　这是一次详实且残酷的调查梳理行动。五颜六色的头发下面，李一凡重新检讨了城乡关系里，关于社会底层工人的生存代价和权利困境的根源。当越来越多的杀马特消失在人们视线里，而曾经或依旧是流水线工人的他们，和今天仍然不断涌入城市的打工者一样，依然面临着实质上的权利不平等，依旧笼罩在制度性排斥的阴影里。
　　杀马特音译自英语“smart”一词，泛指一种中国城市年轻工人中曾经风靡一时的亚文化潮流，以夸张而廉价的服饰、发型著称。艺术家、纪录片导演李一凡花费数年时间实地接触和研究“杀马特”群体，最终用访谈和工厂场景创作出一部长片，并在展览现场用数百部二手手机播放购买自工人自拍的生产场景。
　　李一凡将展览视为一次让美术馆观众看到另外一个社群的机会，在长片中他借用年轻工人的陈述，刻画,描摹,勾勒,描述出杀马特形成的条件、变化，及如何在舆论暴力下走向式微。在项目中，他始终是以无知者的角色进入，随后逐渐发现杀马特的经历,碰到,遇到,邂逅，来自于年轻工人的孤立处境和与城市主流日常,生存,生计,日子之间的疏离，并把项目看作是对杀马特一词祛魅化的过程。这与他一贯的立场保持一致，即认为在中国的现状下，艺术创作应当基于对社会日常,生存,生计,日子的直接体感，才能因现实本身的超越性，获得足够的创造力。